アマン・ジャン 「髪」
アマン・ジャン 「ヴェニスの祭」
エル・グレコ 「受胎告知」
ゲラン 「タンバリンを持つイタリアの女」
クールベ 「秋の海」
クラウス 「二月」
ゴーギャン ｢かぐわしき大地｣
コッテ 「老馬」
コロー 「ラ・フェルテ＝ミロンの風景」
シニャック 「オーヴェルシーの運河」
シャヴァンヌ 「幻想」
セガンティーニ 「アルプスの真昼」
セザンヌ 「水浴」
セザンヌ 「風景」
デルヴァン 「連馬」
トゥールーズ＝ロートレック 「マルトX夫人の肖像―ボルドー」
ドガ 「赤い衣裳をつけた三人の踊り子」
ドニ 「波」
ピサロ 「りんご採り」
ピサロ 「ポントワーズのロンデスト家の中庭」
ブールデル 「ベートーベン像」
フレデリック 「万有は死に帰す、されど神の愛は万有をして蘇らしめん」
ホドラー 「木を伐る人」
マネ 「薄布のある帽子をかぶる女」
ミレー 「グレヴィユの断崖」
モネ 「睡蓮」
モネ 「積みわら」
モロー 「雅歌」
ラファエリ 「アニエールの街路」
ル・シダネル 「夕暮の小卓」
ルソー 「牛のいる風景-パリ近郊の眺め,バニュー村」
ルノワール 「泉による女」
レールマン 「小径」
ロダン 「カレーの市民―ジャン=ダール」
ロダン 「説教する聖ヨハネ」
■解説
印象派の主要な画家であるクロード・モネ（1840-1926）は、パリで生まれ、幼少期をセーヌ河口の港町オンフルールで過ごしました。そこで海景画家ブーダンに出会い影響を受けたモネは、パリで画家への道を踏み出します。パリに出てから、シスレー、ルノワール、ピサロなどの仲間と知り合い、ともに印象派のグループを結成し、自然の外光の描写を追求しました。
生涯、モネの関心は、外光によってさまざまに表情を変える自然にありました。同じモティーフを時間毎に描き分け、光と色の変化を追った連作を数多く制作しています。とくにモネが、彼の後半生で熱心に取り組んだのは、「睡蓮」の連作でした。ジヴェルニーの自宅の庭園に睡蓮の池をつくり、制作に没頭しました。
この「睡蓮」は、画面全体が水面のみで占められています。明るい色彩で丹念に描きこまれた画面からは、太陽の光、木や葉の影の反射、風による水面のさざなみなど、時々刻々と変化し続ける水面のようすが伝わってきます。
■エピソード
1920 (大正9)年、児島虎次郎は、親友の画家斎藤豊作とパリ郊外のジヴェルニーに住むモネを訪ねました。当時モネは79歳。白内障でほとんど視力がなく、キャンバスに顔をくっつけるようにして描いていました。
モネは、すでに一流と呼ばれる画家でした。児島はもちろん、多くの画家にとっても雲の上の存在でした。そしてモネは、浮世絵の大胆な構図や色彩を愛し、自宅の庭に日本式庭園をつくる親日家としても有名でした。
そこで児島たちは、「日本の絵描きのために是非作品を譲って欲しい。」と熱心に頼みました。一流の画家には画商を通して交渉するという通例にならわず、直接モネと交渉したのです。
モネは熱心にたのむ日本人に心を動かされたのでしょうか、「今は大作に取りかかっている。(注1) 1か月したらまた来なさい。」といって絵を譲る約束をしてくれました。(注2)
1か月後、再び訪ねていくと、モネは｢日本の絵描きのために｣と｢睡蓮｣をはじめ数点用意していました。児島は、その中からこの「睡蓮」を選んだのです。
2000年6月下旬、大原美術館にジヴェルニーにある｢モネの庭の睡蓮｣が株分けされてやってきました。
毎年6月頃〜10月頃まで私たちの目を楽しませてくれることでしょう。作品を鑑賞した後、池に咲く花を楽しんでみてはいかがでしょうか。
注1：児島虎次郎の日記より ｢大作に従事す。二メートルの高さにて、幅四メートルのパノラマ式三十枚ことごとく、氏の庭園の一部を描きしもの｣とある。現在パリのオランジュリー美術館にある｢大睡蓮｣と思われる。
注2：このとき児島は、日本から牡丹の苗を送る、といってモネを喜ばせたと、日記に記している。
